相声名家陈涌泉在“周末相声俱乐部”为满场观众演出

　　《开粥场》

　　传统相声。马三立先生的名段，说的是一个家中有几个“糟钱儿”的小子“臭显摆”的笑话。而我们在这里套用《开粥场》来表现北京地区的相声土壤现状，只是为了说明北京作为全国的文化中心，对于相声来说有着其他地区所不能替代的发展和传播优势，这也是郭德纲们选择背井离乡来北京发展的主要原因。

周末相声俱乐部

　　连续演出两年多

　　口述：崔琦(原北京市曲艺团演员，拜高凤山为师，周末相声俱乐部主持人)

　　北京周末相声俱乐部成立于2003年10月3日，俱乐部从举行第一个周末相声专场以来，到今天将是126场，其间不但从未间断，还为一些机关团体做过专场，为救助患白血病的大学生进行过义演，也应邀到外地演出。这是北京地区近年来最早的以相声专场形式面向大众的演出之一。

　　周末相声俱乐部这几年走过来，也经历了一个从只有半堂座到今天场场满座的过程。最开始提出倡议的是全总文工团的相声演员宋德全。他一开始的想法很简单，台上一分钟，台下十年功，相声平时要多练，但是不能老在家，还得面向观众，于是他就考虑找这么一个可以练活儿的地方，不为挣钱，只为锻炼。

　　担任北京曲艺家协会主席的李金斗是圈内公认的热心人，人缘特别好，宋德全把自己的想法告诉他以后，两人就合计着成立这么一家相声俱乐部。金斗有号召力，很快就有一批优秀相声演员响应这件事，马季先生亲自为周末相声俱乐部题匾，姜昆、冯巩、师胜杰、常贵田、常宝华等一大批著名相声演员都来这里说过段子。

　　虽然门票价格不贵20块钱一张，但是一开始来听相声的人并不多，最初几周，有一位企业家给我们提供赞助，但是没过多久他觉得这个俱乐部要开展下去很困难，就退出了，但是大家却都坚持了下来，因为谁也不是冲着挣钱来这儿说相声的。不管观众人多人少，不管你是捧哏逗哏，不管你是大腕小腕，每周就是200块钱的劳务，全当车马费。如果是70岁以上的先生给我们捧场，就给500.

　　德云社

　　剧场越干越大

　　口述：王文林李菁(德云社相声演员)、王海(演出部负责人)

　　大约在1996年左右德云社从天津进入北京演出，起初叫做北京相声大会，只有郭德纲、于谦少数的几个人，如今已经扩展到20多人的专业团队，演出基本为每周五、六进行，票价20元。由于媒体对德云社的报道，目前，德云社的演出比较多，主要还是改编传统的段子，内容上可能会加点东西，“一遍拆洗一遍新”，大家在表演前仍然群策群力，讨论段子。

　　我们目前的演出地点从原先的广得楼已经搬到可容纳700人的春晖剧场，考虑到演员的身体和演出质量，没有增加场次的数量。虽然在京城的名气比过去大了，但我们的宗旨是20元的票价，并且一直坚持如此。但是，因为我们现在是和剧场等演出场馆合作，成本比原来有所提高，可能票价会有略微浮动。

　　至于德云社的演员，也并不是指着演出过活，我们都凭着对相声的喜爱。我们演出的收入分成，过去是按照评分制来分配，也有的是平均分配的。

　　剧场

　　北京大约有5个相声团体和演出机构，中国广播艺术团说唱团、中国铁路文工团、原北京市曲艺团(现与北京歌舞团合并为北京歌剧舞剧院)、东城区相声俱乐部以及如今非常火爆的德云社。其中，只有德云社是唯一一家私营商业演出团体。

　　在新中国成立后相声的发展历程中，可以说，中国广播艺术团说唱团、铁路文工团、原北京市曲艺团曾起到过至关重要的历史作用，培养了马季、唐杰忠、郭全宝、姜昆、李金斗等一大批笑星和广大观众喜闻乐见的作品，如《如此照相》、《舞台风雷》、《武松打虎》等等都是六七十年代这些院团的经典作品。但由于改革开放后，文艺院团在文化体制改革和走向市场的过程中遇到了意想不到的困难，如今的这些国营团体已经面临着残酷的市场竞争，演员工资、演出数量都较过去有了很大的退步，相声的发展也因此一度陷入尴尬之中。